Beata Szczecińska - Krajobraz zastany
WYDARZENIE
14 czerwca 2023 roku godz. 17.00
MIEJSCE
ŁOMŻA,
UL. DŁUGA 13
UL. DŁUGA 13
"Płynne społeczeństwo nie potrafi długoterminowo zachowywać jednakowego kształtu. Jest ono w fazie nieustannej modernizacji, w
niekończącym się ciągu zmian, procesie reformowania otoczenia oraz samego siebie. Płynność to społecznie wszechobecna – zmienność,
nieokreśloność, ulotność i relatywizm. Płynność, to również zmysłowa wizualizacja permanentnego ruchu, tymczasowości, rozproszenia
i zaniku"
"Płynna nowoczesność" to termin stworzony przez Zygmunta Baumana. Jak wyjaśniał autor, współczesność przestała być zainteresowana zmianą, która ma służyć wypracowaniu nowego bardziej oświeconego świata, natomiast prędkość i szybkość zmian jest traktowana jako wartość sama w sobie. "Płynna nowoczesność charakteryzuje się poczuciem niepewności jednostki wobec przygodności bytów, fragmentarycznością i epizodycznością" Projekt "Krajobraz Zastany" to stopklatka - kadr, próba stworzenia portretu ciągle zmieniającego swoje oblicze pejzażu współczesności. Rzeczywistości zmiennej, niestabilnej, nieprzewidywalnej. Poszukiwałam form wskazujących na efemeryczną jakość charakterystyczną dla chwili obecnej. Fragmenty fotografii i rysunki łączyłam manualnie i cyfrowo, poddawałam dekonstrukcji i manipulacji. Podczas pracy starałam się improwizować, działać intuicyjnie, zwracać uwagę na przypadek, oraz na błąd. Koncepcja redukcji, powtórzenia, zanikania, fragmentaryczności stała się metaforą wyobcowania w świecie, który jest coraz bardziej połączony medialnie, a z drugiej strony staje się coraz bardziej odległy. Proces budowy obrazu na zasadzie relacji pomiędzy tym co było, a tym co pozostało, przywołuje pojęcia zmienności i ulotności. Wystawa została uzupełniona o selekcję prac z ostatnich trzech serii oraz ilustracjami prasowymi, reklamowymi, które powstawałyna przestrzeni minionych lat.
BEATA SZCZECIŃSKA/ Artystka wizualna, ilustratorka, projektantka. Ukończyła PLSP w Łomży oraz Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki w Pracowni Drzeworytu prof. Zbigniewa Lutomskiego. W pracy twórczej interesują ją tematy związane z tożsamością jednostki w świecie przesycenia, niestabilności, zmienności. W procesie twórczym posługuje się montażem, manipulacją obrazem, gubieniem pierwotnego znaczenia, fragmentem. Rozwiązania formalne, symbolizowanie treści, przetwarzanie obrazów - łączy czytelność form z abstrakcją autonomiczną i narracyjną formalnością.
Szczecińska jest Stypendystką Marszałka Województwa Podlaskiego w dziedzinie twórczości artystycznej na rok 2023. W 2019 roku została laureatką Festiwalu "GoSee Awards" w Berlinie gdzie otrzymała Złoty Medal w kategorii "Ilustracja". W 2017 roku otrzymała Stypendium Artystyczne za całokształt twórczości Ello’s Creative Excellence Awards w Los Angeles. Jej twórczość była prezentowana m.in. w Muzeum Oscara Niemeyera w Brazyli oraz Palaise de Tokyo w Paryżu - przy współpracy z kuratorami z londyńskiego Double Decker. Prace wystawiała również na Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej w Krakowie, w Galerii Sztuki Współczesnej w Katowicach, Soho Factory Warszawa, Galerii Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, Targach Sztuki Współczesnej w Monachium, Galerii Millepiani w Rzymie, czy Future Fest w Londynie - na wystawie towarzyszącej największemu festiwalowi w Europie na temat przyszłości. Prace jej były publikowane w wielu prestiżowych wydawnictwach m.in: Die Gestalten Verlag, Maomao, Anova czy RotoVision, oraz na łamach prasy m.in: Elle Decoration Magazine, Computer Arts Magazine, IdN Magazine, Varoom Magazine. Jako projektantka odpowiada m.in. za oprawę graficzną wnętrz pokoi w Hotelu Puro w Poznaniu czy Kinsterna Hotel w Grecji. Jest autorką murali dla Polskich Kolei Państwowych na dworcu Łódź Fabryczna, oraz serii murali dla Banku BGK - Warszawa Metro Centrum i Varso Place Complex. W 2019 wzięła udział w dokumencie emitowanym na antenie TVP2, na temat warszawskich murali. Dla Banku BGK stworzyła serię prac reklamujących Bank z okazji 95-lecia istnienia.
Współpracuje z Galerią Sztuki- Art Maison Gallery, Poligonowa 1, Warszawa.
"Płynna nowoczesność" to termin stworzony przez Zygmunta Baumana. Jak wyjaśniał autor, współczesność przestała być zainteresowana zmianą, która ma służyć wypracowaniu nowego bardziej oświeconego świata, natomiast prędkość i szybkość zmian jest traktowana jako wartość sama w sobie. "Płynna nowoczesność charakteryzuje się poczuciem niepewności jednostki wobec przygodności bytów, fragmentarycznością i epizodycznością" Projekt "Krajobraz Zastany" to stopklatka - kadr, próba stworzenia portretu ciągle zmieniającego swoje oblicze pejzażu współczesności. Rzeczywistości zmiennej, niestabilnej, nieprzewidywalnej. Poszukiwałam form wskazujących na efemeryczną jakość charakterystyczną dla chwili obecnej. Fragmenty fotografii i rysunki łączyłam manualnie i cyfrowo, poddawałam dekonstrukcji i manipulacji. Podczas pracy starałam się improwizować, działać intuicyjnie, zwracać uwagę na przypadek, oraz na błąd. Koncepcja redukcji, powtórzenia, zanikania, fragmentaryczności stała się metaforą wyobcowania w świecie, który jest coraz bardziej połączony medialnie, a z drugiej strony staje się coraz bardziej odległy. Proces budowy obrazu na zasadzie relacji pomiędzy tym co było, a tym co pozostało, przywołuje pojęcia zmienności i ulotności. Wystawa została uzupełniona o selekcję prac z ostatnich trzech serii oraz ilustracjami prasowymi, reklamowymi, które powstawałyna przestrzeni minionych lat.
BEATA SZCZECIŃSKA/ Artystka wizualna, ilustratorka, projektantka. Ukończyła PLSP w Łomży oraz Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki w Pracowni Drzeworytu prof. Zbigniewa Lutomskiego. W pracy twórczej interesują ją tematy związane z tożsamością jednostki w świecie przesycenia, niestabilności, zmienności. W procesie twórczym posługuje się montażem, manipulacją obrazem, gubieniem pierwotnego znaczenia, fragmentem. Rozwiązania formalne, symbolizowanie treści, przetwarzanie obrazów - łączy czytelność form z abstrakcją autonomiczną i narracyjną formalnością.
Szczecińska jest Stypendystką Marszałka Województwa Podlaskiego w dziedzinie twórczości artystycznej na rok 2023. W 2019 roku została laureatką Festiwalu "GoSee Awards" w Berlinie gdzie otrzymała Złoty Medal w kategorii "Ilustracja". W 2017 roku otrzymała Stypendium Artystyczne za całokształt twórczości Ello’s Creative Excellence Awards w Los Angeles. Jej twórczość była prezentowana m.in. w Muzeum Oscara Niemeyera w Brazyli oraz Palaise de Tokyo w Paryżu - przy współpracy z kuratorami z londyńskiego Double Decker. Prace wystawiała również na Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej w Krakowie, w Galerii Sztuki Współczesnej w Katowicach, Soho Factory Warszawa, Galerii Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, Targach Sztuki Współczesnej w Monachium, Galerii Millepiani w Rzymie, czy Future Fest w Londynie - na wystawie towarzyszącej największemu festiwalowi w Europie na temat przyszłości. Prace jej były publikowane w wielu prestiżowych wydawnictwach m.in: Die Gestalten Verlag, Maomao, Anova czy RotoVision, oraz na łamach prasy m.in: Elle Decoration Magazine, Computer Arts Magazine, IdN Magazine, Varoom Magazine. Jako projektantka odpowiada m.in. za oprawę graficzną wnętrz pokoi w Hotelu Puro w Poznaniu czy Kinsterna Hotel w Grecji. Jest autorką murali dla Polskich Kolei Państwowych na dworcu Łódź Fabryczna, oraz serii murali dla Banku BGK - Warszawa Metro Centrum i Varso Place Complex. W 2019 wzięła udział w dokumencie emitowanym na antenie TVP2, na temat warszawskich murali. Dla Banku BGK stworzyła serię prac reklamujących Bank z okazji 95-lecia istnienia.
Współpracuje z Galerią Sztuki- Art Maison Gallery, Poligonowa 1, Warszawa.